90 के दशक के वीडियो गेम विकास पर jungle music का प्रभाव

 (pikuma.com)
1 पॉइंट द्वारा GN⁺ 2024-11-14 | 1 टिप्पणियां | WhatsApp पर शेयर करें
  • 90 के दशक की PlayStation·Saturn·Nintendo 64 पीढ़ी ने सिर्फ़ 3D polygon graphics ही नहीं, बल्कि CD-quality audio के साथ game music का दायरा भी बढ़ाया, और jungle व drum and bass इसी लहर पर सवार हुए
  • 80 के दशक में digital production equipment और home computers के फैलने से तेज़ tempo और drum breaks को काट-चिपकाकर jungle बनाने का तरीका independent producers के लिए भी व्यावहारिक विकल्प बन गया
  • 1969 में The Winstons के “Amen Brother!” से निकला Amen Break, sampling और rearrangement के ज़रिए jungle के इतिहास का सबसे मशहूर drum sample बन गया
  • UK की Jamaican community, sound system culture, pirate radio और rave scene ने jungle के प्रसार का सामाजिक आधार बनाया, और बाद में यह ragga, atmospheric, liquid, jazzstep, darkstep, techstep, sambass आदि में बंट गया
  • Wipeout, Rage Racer, Ace Combat 2, Klonoa, Gran Turismo, Ape Escape, Bomberman, 1080° Snowboarding आदि ऐसे प्रमुख उदाहरण हैं जहां jungle ने game की speed, futuristic feel और tension को और मज़बूत किया

90 के दशक के consoles और jungle music का संगम

  • 90 के दशक में Sony PlayStation), Sega Saturn, Nintendo 64 ने home gaming में 3D polygon युग को पूरी तरह सामने ला दिया
  • इस 32-bit console generation ने game graphics को लेकर लोगों की धारणा बदली, और नए music styles के दुनिया भर में फैलने के रास्ते भी चौड़े किए
  • 80 के दशक के आखिर में UK में उभरा jungle music तेज़ drum patterns, मजबूत basslines और high tempo के लिए जाना जाता था, इसलिए यह तेज़ रफ्तार 3D games के साथ अच्छी तरह फिट बैठता था
  • PlayStation और Nintendo 64 दौर के titles ने futuristic माहौल, racing, action और tension-filled levels में अक्सर jungle और drum and bass का इस्तेमाल किया

Digital उपकरणों ने music production का माहौल कैसे बदला

  • 70–80 के दशक से पहले recording और performance में drums, bass, acoustic piano, trumpet, saxophone जैसे organic instruments केंद्र में थे
  • Chicago blues और rock & roll की लोकप्रियता से electric guitar, tonewheel organ, electric piano जैसे electric और mechanical instruments बढ़े, लेकिन यह digital conversion से sound बनाने या बदलने का तरीका नहीं था
  • 80 के दशक में digital equipment music production में बड़े पैमाने पर इस्तेमाल होने लगा
    • synthesizer 80s music का प्रतीक बन गया
    • digital computers का audio generation, recording और editing में इस्तेमाल हुआ
    • sequencers, drum machines, samples और software-based instruments फैलने लगे
  • 80 के दशक के आखिर और 90 के दशक की शुरुआत में multimedia features वाले home computers की वजह से computer owners भी music बना और record कर सकते थे
  • सिर्फ़ बड़े record labels ही नहीं, independent artists के लिए भी अपने तात्कालिक digital home studio में high-quality albums बनाने का माहौल खुल गया

Jungle के शुरुआती production तरीके

  • producers ने अलग-अलग tempos और break patterns के साथ प्रयोग किए, और मौजूदा tracks के हिस्से अलग कर उन्हें नए tracks में इस्तेमाल करने वाली sampling technique अपनाई
  • sampler ऐसा instrument है जो sound recording के हिस्से को record और playback कर सकता है; उस समय AKAI series samplers का व्यापक इस्तेमाल होता था
  • UK producers मौजूदा tracks से drums अलग करते, फिर उन्हें काटकर rearrange करते और नए tracks की बुनियाद बनाते
  • Fabio और Grooverider को कई लोग jungle के founders मानते हैं
    • Goldie ने एक interview में कहा कि इस नए music style को समझाने के लिए “jungle” शब्द सबसे पहले Fabio ने इस्तेमाल किया था
    • Fabio और Grooverider ने R&B·Funk tracks में techno·house के fast beats मिलाए, और जब उन्होंने देखा कि लोग इस combination को पसंद कर रहे हैं, तो अपने production में भी वही formula इस्तेमाल किया

Amen Break और प्रमुख drum breaks

  • Jungle production में एक अहम काम अच्छा drum break ढूंढना था
  • producers अपने vinyl collections में ऐसे साफ़ drum solos खोजते थे जिन्हें isolate, sample और deconstruct किया जा सके
  • 1969 में The Winstons द्वारा record किए गए “Amen Brother!” का drum break jungle music में बेहद ज़्यादा इस्तेमाल हुआ
  • इस break की speed बढ़ाई गई, इसे sample किया गया और अनगिनत tracks में इस्तेमाल किया गया; इसे Amen Break नाम तक मिला
  • jungle में अक्सर इस्तेमाल हुए अन्य breaks के उदाहरण ये हैं
    • Think break: Leviticus के “Burial” में इस्तेमाल हुआ
    • Apache break: Goldie के “Inner City Life” में इस्तेमाल हुआ
    • Action break: Reprazent के “Heroes” में इस्तेमाल हुआ
    • Assembly Line break: Future Cut के “Obsession” में इस्तेमाल हुआ
    • Do the Do break: Adam F के “Circles” में इस्तेमाल हुआ
    • Sniper break: Ray Keith के “Something Out There” में इस्तेमाल हुआ

Amiga, Atari ST, synthesizers

  • UK producers breaks को काट-चिपकाते और उसके ऊपर synths, pads, chords, vocals जैसे कई elements जोड़ते थे
  • उस समय कई electronic music producers Commodore Amiga या Atari ST computers पर इन टुकड़ों को जोड़ते थे
  • Amiga का OctaMED शुरुआती jungle दौर में samples काटने के लिए इस्तेमाल होने वाला लोकप्रिय tracker था
  • कुछ producers Atari ST पर MIDI sequencer Cubase का इस्तेमाल करते थे
    • samplers और synthesizers को MIDI के ज़रिए computer से जोड़ा जाता था
    • उस समय के हिसाब से advanced features वाले Steinberg software से tracks sequence किए जाते थे
    • आज Cubase एक DAW है जो audio recording, arrangement और editing तक कर सकता है, लेकिन Atari ST पर चलने वाला शुरुआती Cubase मूल रूप से MIDI sequencer था
  • शुरुआती EDM recordings और jungle sound में Sequential Prophet-5, Casio CZ-1000, Korg Poly-61, Roland Alpha Juno जैसे synths और keyboards इस्तेमाल हुए
  • Andy C & Ant Miles का 1992 में बना “Valley of the Shadows” sampled drums, bass, keyboard और vocals का इस्तेमाल करने वाला एक complete jungle track example है
    • “long dark tunnel” sample 80 के दशक के आखिर के BBC Q.E.D. science documentary से लिया गया था, जो near-death experiences पर आधारित थी

जमैकन संस्कृति और UK rave

  • jungle का जमैकन संस्कृति से गहरा संबंध है, और इसकी जड़ें जमैकन संगीत तत्वों में हैं
  • दूसरे विश्व युद्ध के बाद UK के विकास काल में Caribbean लोगों को नौकरियों और देश के विकास में मदद के लिए UK में immigrate करने के लिए प्रोत्साहित किया गया
  • वे अपने परिवार और परंपराएँ UK लेकर आए, और भोजन, कपड़े, भाषा व संगीत को धीरे-धीरे स्थानीय समुदायों में घोलते गए
  • UK rave scene इस मायने में Jamaican sound system) जैसा था कि बहुत से लोग electronic dance music सुनने और उसका आनंद लेने के लिए इकट्ठा होते थे
  • sound system DJ और MC वाली gatherings थीं जहाँ मुख्यतः ska, dancehall, reggae बजता था, और वे सामाजिक मेलजोल की जगह भी थीं
  • जमैकन music samples, ragga vocals और dub शुरुआती jungle में आम तत्व थे
    • Blackstar, जिन्हें Congo Natty और Rebel MC के नाम से भी जाना जाता है, और Top Cat का “Champion Dj” जमैकन ragga vocals का उपयोग करने वाला jungle उदाहरण है
    • Bounty Killer के “How The West Was Won” के jungle version को भी जमैकन ragga vocals के उदाहरण के रूप में紹介 किया गया

Pirate radio और sub-genres

  • शुरुआती rave culture UK में drug use से जुड़ी हुई थी, इसलिए mainstream media के लिए इसे स्वीकार करना मुश्किल था
  • licensed radio stations underground music बजाने से मना करते थे, लेकिन pirate radio इसे सक्रिय रूप से broadcast करता था
  • Kool FM, Kiss FM), Rinse FM जैसे pirate radio, UK में jungle के लोकप्रिय होने की बड़ी वजहों में से एक थे
  • pirate radio community-केंद्रित तरीके से बना था, और हर दिन हजारों listeners तक jungle पहुँचाता था
  • jungle ने बढ़ते हुए कई sub-genres को जन्म दिया
    • Ragga: jungle breaks के साथ जमैकन dub samples और MC के ragga vocals को जोड़ता है
    • Atmospheric: synth pads और keyboards से बने atmospheric sounds को jungle breaks के साथ जोड़ता है
    • Liquid: soul और funk से प्रभावित, melodic vocals और R&B basslines का इस्तेमाल करता है
    • Jazzstep: upright bass, Rhodes piano, organ, saxophone, trumpet जैसे jazz instruments को jungle breaks के साथ जोड़ता है
    • Darkstep: low-end के deep pads का काफी इस्तेमाल कर dark mood बनाता है, और अक्सर horror film samples शामिल करता है
    • Techstep: R&B प्रभाव और organic instruments को हटाकर, dark sci-fi mood और synthesized/sample-based sounds का लगभग पूरी तरह इस्तेमाल करता है
    • Sambass: drum and bass base के ऊपर samba, bossa nova और Latin music elements जोड़ता है
  • 90s के आखिर में jungle व्यापक रूप से फैलने लगा, जिससे sound ने अपने कुछ मूल तत्व खो दिए, और rave scene का माहौल भी बदल गया
  • producers ने इस माहौल से दूरी बनाकर ज्यादा mainstream space पाने के लिए ragga और reggae प्रभाव घटाए, लेकिन तेज BPM breaks और heavy basslines बनाए रखे
  • इस नए style को drum'n'bass कहा गया और बाद में यह बहुत लोकप्रिय हुआ

90s के games में jungle इतना फिट क्यों बैठा

  • jungle और कई EDM genres 90s में विकसित fast-paced games के साथ अच्छी तरह फिट बैठते थे
  • jungle soundtrack इस्तेमाल करने वाले ज्यादातर titles 90s के आखिर में आए, लेकिन यह trend 2000s के मध्य तक जारी रहा
  • इस generation के consoles CD-quality audio store और playback कर सकते थे, इसलिए developers jungle और drum and bass के लिए जरूरी wide frequency range और sounds का उपयोग कर पाए
  • PlayStation और Nintendo 64 games ने level के mood के अनुसार jungle के अलग-अलग sub-genres इस्तेमाल किए
    • futuristic या space-themed games में atmospheric और ambient अक्सर इस्तेमाल होते थे
    • menus और transition levels में कभी-कभी ज्यादा शांत jazzy tracks इस्तेमाल होते थे
    • tension बनाने वाले levels के लिए ज्यादा chaotic और तेज BPM वाले tracks की जरूरत होती थी

PlayStation के उदाहरण

  • Wipeout) Sony PlayStation के अहम games में से एक था, और अपने futuristic setting तथा electronic music और rave scene के प्रभाव के कारण चर्चा में रहा
    • Sony ने PlayStation लॉन्च से पहले UK के Liverpool स्थित developer Psygnosis को acquire किया
    • Psygnosis official PlayStation SDK development और launch titles बनाने में शामिल था
    • Wipeout का development EDM की बढ़ती लोकप्रियता के साथ हुआ, और UK-based developers ने UK rave scene के अपने अनुभवों को game की sound और visuals में शामिल किया
    • 1994 को कई लोग “the summer of jungle” मानते थे; कई legal radio stations ने jungle बजाना शुरू किया और jungle CD compilations दुकानों में दिखाई देने लगे
    • soundtrack में Tim Wright, यानी CoLD SToRAGE, के in-house original tracks शामिल थे
    • कुछ modern versions में Leftfield, The Chemical Brothers, Orbital, New Order, The Prodigy जैसे EDM artists के tracks भी शामिल हैं
  • Rage Racer PlayStation का ऐसा उदाहरण है जिसमें 1996 में Namco से जुड़ने वाले Tetsukazu Nakanishi का प्रभाव साफ दिखता है
  • Ace Combat का music ज़्यादातर गहरे electronic music में नहीं जाता, लेकिन कुछ tracks jungle elements से प्रभावित हैं
    • Ace Combat 2 original soundtrack का “Dead End” इसका एक उदाहरण माना जाता है
  • Namco द्वारा 1998 में release किया गया Klonoa: Door To Phantomile अपने soundtrack में कई jungle tracks शामिल करता है
    • Nakanishi द्वारा composed “Beats from Above” original soundtrack का एक उदाहरण है
  • Gran Turismo) jungle soundtrack के लिए उल्लेखनीय PlayStation title का उदाहरण है
    • Japanese guitarist और composer Masahiro Andō ने Polyphony Digital के commission पर 1997 के game का music बनाया
    • “High” केवल Western versions में शामिल track है, और इसमें modified Think break का उपयोग किया गया है
  • Soul of the Samurai Konami द्वारा 1999 में released और published PlayStation exclusive है
  • Ape Escape 1999 का game है, जिसमें composer Soichi Terada का jungle music के प्रति लगाव दिखता है
    • game directors में से एक ने Terada का album Sumo Jungle सुनकर उनसे game music compose करने का अनुरोध किया
    • game के अंदर music situation और level के हिसाब से बदलता है
    • जब player को stealthy तरीके से चलना होता है, तो music थोड़ा बदलकर ज्यादा नरम माहौल बनाता है
    • “Snowy Mammoth” game soundtrack में शामिल jungle track का उदाहरण है

Nintendo 64, Dreamcast, puzzle games के उदाहरण

  • Nintendo 64 में भी jungle soundtrack के उदाहरण हैं
  • Bomberman series में June Chikuma का काम प्रमुख उदाहरण है
    • उनका काम NES version Bomberman से शुरू होकर 2000s की शुरुआत में released नए titles तक जारी रहा
  • 1080° Snowboarding Nintendo 64 exclusive है, जिसे Nintendo EAD ने 1998 में release किया
    • इसे Kenta Nagata ने compose किया, और कई लोग इसे N64 के सबसे अच्छे jungle soundtracks में से एक मानते हैं
  • Sega Marine Fishing Sega Dreamcast पर jungle music का उदाहरण है
    • यह 1999 में 1997 के Sega Bass Fishing के sequel के रूप में release हुआ
    • यह Sega NAOMI arcade और Windows/PC पर भी उपलब्ध था
    • Dreamcast version को Dreamcast fishing rod controller से खेला जा सकता था
    • Makoto Iida Sega Bass Fishing और Sega Marine Fishing, दोनों के composer थे
  • Magical Tetris Challenge Disney characters वाला puzzle game है, जिसे Capcom ने 1998 में Nintendo 64, Game Boy Color और PlayStation के लिए release किया
    • यह Nintendo 64 पर पूरी तरह 2D रहे गिने-चुने games में से एक था, और Capcom का पहला Nintendo 64 game था
    • Masato Kouda ने Nintendo 64 और PlayStation soundtracks compose किए
    • Harumi Fujita ने Game Boy Color tracks compose किए
    • “Pete's Theme” final battle के लिए track है, और इसका तेज़ tempo व energetic jungle break level की difficulty से अच्छी तरह मेल खाते हैं

आगे देखने लायक resources

  • State of Bass: Martin James की किताब, जो jungle की सामाजिक, सांस्कृतिक और musical पूर्व-भूमिकाओं के जरिए उसकी जड़ों की पड़ताल करती है
    • शुरुआती jungle की प्रमुख हस्तियों के interviews शामिल हैं
    • कई styles और subgenres की विस्तृत explanations दी गई हैं
  • PlayStation Programming: शुरुआती 3D polygons और PlayStation programming पर course
    • PlayStation audio programming section शामिल है
    • final coding project में जोड़े जाने वाले custom jungle track बनाने तक को cover करता है

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1 टिप्पणियां

 
GN⁺ 2024-11-14
Hacker News की राय

  • दिलचस्पी हो तो 1992~93 के Jungle मिक्स सुनकर देखें: https://on.soundcloud.com/WjQVyJRfYMyQLP3f8
    यह New Year’s Eve लाइव है, इसलिए खासकर शुरुआती हिस्से में कुछ रफ मिक्स भी हैं, लेकिन वही कच्चापन उस दौर के म्यूजिक से बहुत मेल खाता है
    इसमें DJ SS, Deep Blue, Roni Size, Omni Trio, LTJ Bukem जैसे ट्रैक हैं, और वह दौर सचमुच ऐसा लगता था जैसे भविष्य वहीं उसी पल बन रहा हो

    • कई Gen-Z लोगों से यह सुनकर अफसोस हुआ कि वे कभी rave में नहीं गए
      हमारे इलाके में भी काफी अच्छा underground scene था, लेकिन समय बदलने के साथ वह बहुत छोटा हो गया, और आजकल के बच्चे लगता है उन subgenres के बजाय, जिन्हें हम जानते और पसंद करते थे, सब कुछ EDM कह देते हैं
    • शनिवार को LTJ Bukem देखने जा रहा हूं, बहुत उत्साहित हूं
    • demoscene के legend Bay Tremore को भी जोड़ना चाहूंगा
      demo, Jungle का स्वाभाविक विस्तार जैसा लगता है
      प्रतिनिधि ट्रैक Rocking steady: https://www.youtube.com/watch?v=4V5xlLs-OQY
      1998 में वीडियो गेम के लिए बनाया गया यह ट्रैक भी दिमाग से नहीं निकलता: Tremors https://www.youtube.com/watch?v=BUKno5p9U04
    • अगर मेरी याद सही है, The Helicopter Tune Midnight Club 3 में था, और Jungle racing music के तौर पर सचमुच बहुत फिट बैठता है
      HN देखते हुए Jungle setlist देखने की उम्मीद नहीं थी
    • अच्छा selection है
      युवा producers में कई लोग गाने तो अच्छे बनाते हैं, लेकिन intro/outro ठीक से नहीं डालते, इसलिए पुराने mixing-oriented tracks के साथ मिलाने के लिए अक्सर खुद आगे-पीछे buffer जोड़ना पड़ता है
      उदाहरण के लिए यह ट्रैक अच्छा है, लेकिन 1 मिनट 34 सेकंड का होना मजाक जैसा है: https://www.youtube.com/watch?v=M77SxLGAxWg
      दूसरी तरफ, शुरुआती दौर से काम कर रहे लोग अब भी चुपचाप काफी कुछ रिलीज कर रहे हैं, और यहां Dillinja के कुछ hidden cuts हैं: https://www.youtube.com/watch?v=dfyHx7SCn3g

  • पिछले 1 साल में सस्ते portable MIDI keyboard और samples के साथ tracker सीखना एक बहुत मजेदार hobby रहा है
    आजकल YouTube पर सीखने की सामग्री सचमुच बहुत है, इसलिए Renoise और कुछ samples डाउनलोड कर लें तो समय होने पर 1~2 हफ्तों में गाना बना सकते हैं
    पुराने hardware की खास sound भी दिलचस्प है, और कुछ लोग ऐसे VST बनाते हैं जो internal DSP की नकल करते हैं, ताकि लगभग 20 साल के लोग Amiga 500 खरीदे बिना भी उसे इस्तेमाल कर सकें: https://potenzadsp.com/plugins/amigo/
    इसके उलट, कुछ लोग असली machines पर OctaMED या ProTracker चलाते हैं, और कई बढ़िया clips भी हैं: https://www.instagram.com/p/C0Pf1bNPgWy/?hl=en
    दिलचस्पी हो तो Bizzy B channel https://www.youtube.com/@TheBizzyBScience, groovin in g https://www.youtube.com/@groovining, Stranjah https://www.youtube.com/@STRANJAH की सिफारिश करूंगा

    • अच्छे headphones या speakers न हों तो इस तरह का music वैसा feel नहीं देता
      अगर शानदार subwoofer चाहिए, तो RSL Speedwoofer 10e($299) या 10s देखें
      एक अच्छा subwoofer बड़ा फर्क डालता है

  • Drum and bass स्वीकार नहीं किया जा सकता, अफसोस, लेकिन हमें Jungle चाहिए

    • संदर्भ यह वीडियो है: https://www.youtube.com/watch?v=Ecl2kZBnBnY
    • “Jungle किस चीज से बनता है” पर बनी mini documentary इसी clip से शुरू होती है, और history व tracks से भरी हुई है: https://youtu.be/vDZHEAwDAVo?feature=shared
    • उसी clip की वजह से University Challenge देखना शुरू किया, और अब Cosmic Pumpkin YouTube पर उन गिने-चुने subscribed channels में से एक है जिनका नया video आते ही देखता हूं

  • “Drum and bass स्वीकार नहीं किया जा सकता, अफसोस, लेकिन हमें Jungle चाहिए”
    PS1 के साथ बड़े होते हुए इस genre को इतना अनुभव कर पाना सचमुच अच्छा था, और आज भी इसे सुनता रहता हूं
    ध्यान लगाकर सुनने के लिए या soft background music के तौर पर लगाने के लिए भी यह perfect और versatile है
    सब कुछ Jungle नहीं है, लेकिन Gran Turismo 2 के glorified mixtape जैसे soundtrack, Colin McRae Rally के acid beats, और Ridge Racer series तक, PS1 racing game soundtracks वाकई कमाल के थे
    game soundtracks के लिए वह दौर peak जैसा लगता है

    • “I can't accept Drum and Bass” YouTube remix rabbit hole में उतरने के लिए सबसे अच्छी line है
    • PS1 era soundtracks का golden age था
    • The Prodigy से मेरा पहला परिचय Wipeout games में से किसी एक में शामिल Firestarter से हुआ था, और वह soundtrack शानदार था

  • इससे जुड़ा Buck Bumble का थीम सॉन्ग भी है: https://en.m.wikipedia.org/wiki/Buck_Bumble
    थीम सॉन्ग: https://www.youtube.com/watch?v=w8FQ-N0zb2U)
    क्रू ने कहा था, “हम बोरिंग Techno या Jungle नहीं करना चाहते थे, इसलिए हमने house और garage से भी ज़्यादा funky speed garage चुना”: https://archive.org/details/64-magazine-15/page/n39/mode/1up

    • यह सच में मज़ेदार है

  • यहाँ इतिहास पूरी तरह गलत है
    Techno Detroit में बना था, और house music Chicago में
    जर्मनी को Techno पसंद था, लेकिन उसने इसे किसी भी मायने में invent या originate नहीं किया

  • एक typo है
    “JTL Bukem” नहीं, LTJ Bukem है, और LTJ का मतलब “Long Time Junglist” है

  • Ace Combat 2 को शामिल देखकर अच्छा लगा, क्योंकि मुझे bullet hell games पसंद हैं
    MAME में arcade cabinet की जगह subwoofer से जोड़कर खेला, तो एहसास हुआ कि सामान्य cabinets में sub-bass ठीक से सुनाई नहीं देता, इसलिए मैं गाने का लगभग आधा हिस्सा मिस कर रहा था
    यह बात भी मज़ेदार है कि dolphin plane उड़ा कर game पूरा कर सकती है

  • Noclip पर Wipeout 2097 music पर एक शानदार documentary है: https://youtu.be/-nwWpQJFGp8?si=f96-_G3bBqmGEP_c

    • मज़ेदार fact यह है कि फिल्म Hackers के arcade scene में असल में PS1 Wipeout का high-quality prototype दिखता है
      यह high-end SGI server पर चलता था, और development team को Playstation पर port करने से पहले tracks और gameplay test करने देता था
      फिल्म में ऐसी features और graphics भी दिखते हैं जो actual game में नहीं हैं
    • demoscene का ज़िक्र देखकर अच्छा लगा
      90s में अगर आप computer से music बनाते थे, तो demoscene का थोड़ा-बहुत—शायद ट्रक भर—असर पड़े बिना रह ही नहीं सकते थे
    • link खोला और Firestarter चला, तो उम्मीद पूरी हुई, A+

  • Jungle की थोड़ी गपशप करें तो, Unreal Tournament 1999 के Facing Worlds को छोड़ा नहीं जा सकता: https://m.youtube.com/watch?v=i_0G6WPuss4
    Andy C 28 नवंबर को Los Angeles आ रहे हैं, और आमतौर पर साल में कुछ बार LA में perform करते हैं
    आजकल DJs में कुछ लोग drum and bass/Jungle को footwork genre के साथ mix करते हैं, वे भी देखने लायक हैं। उदाहरण: Sharelle https://m.soundcloud.com/iamsherelle
    BBC Radio 1, Radio 6, Rinse FM सभी पर drum and bass shows होते हैं, और online या Alexa वगैरह से मुफ्त में सुने जा सकते हैं
    h2k2 में भी कम से कम एक बार जबरदस्त drum and bass set था; सोच रहा हूँ यहाँ कोई था क्या जो उस जगह मौजूद था

    • article में Unreal Tournament न देखकर हैरानी हुई
      वह game अपने music के लिए मशहूर है, और याद है कि उसके कई tracks इस genre में आते हैं

  • हाल ही में Commodore A600 से क्या-क्या संभव है, यह खोजते हुए ये mixes मिले और उसके बाद से मैं Jungle में गहराई तक डूबा हुआ हूँ: https://inv.nadeko.net/playlist/…
    यह “off1k” नाम के channel की “Jungle / Drum & Bass” playlist है, और सभी tracks 90s की शुरुआत में Amiga पर ProTracker नाम के software से बना music हैं
    A600, A1200, और शायद दूसरे models या ProTracker variants भी होंगे, लेकिन ठीक-ठीक नहीं जानता
    खैर, अगर कोई mix 1 के पहले 30 seconds सुनकर भी अपना होश न खोए, तो मुझे बताना
    इन mixes को करीब एक हफ्ते repeat पर चलाने के बाद मन में आया, “क्या वह software अभी भी है?” तो खोजने पर पता चला कि Olav Sørensen नाम के व्यक्ति ने हाल ही में लगभग वैसा ही दिखने वाला ProTracker clone बनाया है: https://16-bits.org/pt2.php
    GitHub link: https://github.com/8bitbubsy/pt2-clone
    मैंने confirm किया कि यह Arch पर बहुत smoothly चलता है, और site पर लिखा है कि Mac और Windows भी support हैं
    mix 1 के पहले track के sample की तरह, यह “annihilating the rhythm” है। सब लोग Jungle करो

  • GTA और Moving Shadow label drum and bass को बड़े audience तक पहुँचाने वाली legendary pairing है: https://gta.fandom.com/wiki/Moving_Shadow
    अगर रुचि हो तो “Moving Shadow Sampler Series” mix anthology की जोरदार recommendation है: https://www.discogs.com/label/396717-Movingshadow-Sampler-Se...