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अल्ट्रा-हाई-रेज़ोल्यूशन इमेज की 'Night Watch'
- इमेज बनाने का तरीका
- नई हाई-रेज़ोल्यूशन इमेज पेंटिंग इमेजिंग तकनीक में एक बड़ी प्रगति को दर्शाती है
- रेज़ोल्यूशन 5 µm (0.005 mm) है, जिसमें हर पिक्सेल मानव लाल रक्त कोशिका से भी छोटे क्षेत्र को कवर करता है
- इमेज का आकार 925,000 x 775,000 पिक्सेल, कुल 717 गिगापिक्सेल, और फ़ाइल आकार 5.6 TB है
- इमेज बनाने का तरीका
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ग्रिड
- इस विशाल इमेज को बनाने के लिए 100-मेगापिक्सेल Hasselblad H6D 400 MS कैमरे से 97 पंक्तियों और 87 स्तंभों की ग्रिड में तस्वीरें ली गईं
- कुल 8,439 तस्वीरें एक सटीक laser-guided 5-axis camera positioning system का उपयोग करके कैप्चर की गईं
- यदि कैमरे की स्थिति 1/8 mm भी खिसक जाती, तो इमेज बेकार हो जाती
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नई तकनीक
- पहले सार्वजनिक की गई 20 µm रेज़ोल्यूशन वाली इमेज को गाइड की तरह इस्तेमाल किया गया, जिससे और अधिक हाई-रेज़ोल्यूशन इमेज को align करने में मदद मिली
- यह तकनीक Operation Night Watch के दौरान एकत्र की गई अन्य प्रकार की इमेजों को भी सटीक रूप से align करने की सुविधा देती है
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पेंटिंग की भौतिक स्थिति
- इतनी विशाल इमेज क्यों बनाई गई?
- इस रेज़ोल्यूशन की वजह से पेंटिंग की सटीक भौतिक स्थिति को बेहद स्पष्ट रूप से देखा जा सकता है
- lead soap protrusions, छोटी दरारें, अलग-अलग paint pigment particles का आकार, अतीत में किए गए संशोधन, और Rembrandt की पेंटिंग तकनीक के सुंदर विवरण बहुत साफ़ दिखाई देते हैं
- इससे शोधकर्ताओं को पेंटिंग की स्थिति समझने और भविष्य के संरक्षण उपचार के लिए सर्वोत्तम योजना बनाने में मदद मिलती है
- यह Rembrandt ने पेंटिंग कैसे बनाई, इसे बेहतर ढंग से समझने में मदद करता है और इस क्षण की 'Night Watch' का एक सटीक 'snapshot' तैयार करता है
- इतनी विशाल इमेज क्यों बनाई गई?
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अल्ट्रा-हाई-रेज़ोल्यूशन फ़ोटोग्राफ़
- सूक्ष्म pigment particles तक ज़ूम किया जा सकता है
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'Night Watch' के गुम हिस्से भी शामिल
- इस कृति को वैसे देखा जा सकता है जैसा Rembrandt ने मूल रूप से चाहा था
GN⁺ की संक्षिप्त प्रस्तुति
- यह लेख बताता है कि Rembrandt की 'Night Watch' को अल्ट्रा-हाई-रेज़ोल्यूशन में कैसे फ़ोटोग्राफ़ किया गया और यह क्यों महत्वपूर्ण है
- इससे शोधकर्ताओं को पेंटिंग की स्थिति का सटीक आकलन करने और संरक्षण योजना बनाने में बड़ी मदद मिलती है
- यह तकनीक पेंटिंग इमेजिंग क्षेत्र में एक बड़ी प्रगति को दर्शाती है और अन्य पेंटिंग्स पर भी लागू हो सकती है
- समान क्षमता वाले प्रोजेक्ट्स में Google का Art Camera प्रोजेक्ट शामिल है
1 टिप्पणियां
Hacker News की राय
बस ज़रा देखने बैठो और rijkscollection के गड्ढे में गिर जाना आसान है, इसलिए ज़ोरदार सिफ़ारिश करता हूँ
लेकिन जो लोग museum जा चुके हैं, उन्हें यह अजीब लगेगा। यह असल से काफ़ी अलग है, इमारत की बनावट भी बहुत अलग है, प्रदर्शित कलाकृतियों की संख्या कहीं ज़्यादा है, और कलाकृतियों की placement का क्रम भी काफ़ी अलग है
उनका काम कला होने के साथ-साथ रिकॉर्ड सहेजने जैसा भी था, और आज वह भूमिका फ़ोटो और वीडियो निभाते हैं। कई कृतियों के विषय परिवार album के लिए pose देते हुए घुटन भरे अमीर लोग थे; तकनीक बेहतरीन थी, लेकिन निजी तौर पर विषय उबाऊ लगा। कुछ landscape paintings अच्छी थीं, और कुल मिलाकर मुझे modern art ज़्यादा पसंद है, जहाँ कला और संदेश ही लक्ष्य होते हैं। The Night Watch असल में बेहद विशाल है, और उसे सामने से देखने से पहले उसका एहसास नहीं होता; इसके उलट Louvre की Mona Lisa निराशाजनक रूप से छोटी लगी
कला को सामने से देखने की मैं ज़ोरदार सिफ़ारिश करता हूँ। सिर्फ़ आकार ही नहीं, screen या print में रंगों और translucency को पूरी तरह पकड़ना मुश्किल है, और 1400s के बाद की European painting की दक्षता का बड़ा हिस्सा non-opaque paint को manipulate करके मनचाहा प्रभाव पैदा करने में है
Night Watch के अलावा यह कृति भी है: [https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Rembrandt_-_De_Staal...](https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Rembrandt_-_De_Staalmeesters-_het_college_van_staalmeesters_(waardijns)_van_het_Amsterdamse_lakenbereidersgilde_-_Google_Art_Project.jpg)
English में इसे Syndics of the Drapers' Guild समेत कई नामों से जाना जाता है, और ऐसे portraits बिल्कुल भी घुटन भरे नहीं लगते। एक लेखक ने कहा था कि painting में Rembrandt का स्थान, music में Bach, Mozart और Beethoven को मिलाकर भी उनसे बड़ा था
अगर इसे उस ऐतिहासिक दौर के हिस्से के रूप में देखें जब व्यापारी अभिजात वर्ग से शक्ति अपने हाथ में लेना शुरू कर रहे थे, तो मुझे लगता है कि हमें जो चीज़ें विरासत में मिली हैं, उनमें भी वह बदलाव दिखता है
उदाहरण के लिए, एक state company द्वारा sealed opium जैसी exhibit थी, जो यह context दिखाती थी कि Netherlands में आज drug consumption को लेकर रवैया तुलनात्मक रूप से ढीला क्यों है। कुल मिलाकर इसने उस देश के आज के रूप में विकसित होने की प्रक्रिया में झाँकने के कई रास्ते दिए, इसलिए वहाँ निश्चित रूप से बहुत इतिहास था
ऐसा लगा जैसे मैं कृति के ठीक सामने खड़ा हूँ। सचमुच हैरान कर देने वाला। काश depth mask जैसी कोई चीज़ और draggable synthetic key light feature होता, ताकि texture की ऊँचाइयों और गहराइयों को और अच्छी तरह महसूस किया जा सके। शायद भविष्य के version में हो पाए; अभी भी यह पहले से ही शानदार है
बेवकूफ़ी भरे mandatory account login से बचने के लिए https://bugmenot.com/view/rijksmuseum.nl इस्तेमाल कर सकते हैं। अभी-अभी भी यह काम कर रहा था, इसलिए इसे ख़राब न करें और सावधानी से इस्तेमाल करें। फिर भी account अनिवार्य करने के ग़लत फ़ैसले के बावजूद Rijksmuseum, अपने पड़ोसी Van Gogh Museum से बेहतर है, जो Vincent van Gogh की कृतियों की सिर्फ़ low-resolution photos साझा करता है। Public museums को संस्कृति के संरक्षक होना चाहिए, intellectual property owners जैसा व्यवहार नहीं करना चाहिए
सोचें तो account count के नतीजे प्रशासनिक विभागों और sponsors तक reporting metric के रूप में भी जाते होंगे। मैं इस प्रथा का समर्थन नहीं कर रहा, लेकिन संस्था के नज़रिए से इसे defend और maintain करने की ज़रूरत भी होती है
“गंभीर” photography काम के लिए medium/large format film इस्तेमाल करता हूँ, लेकिन digital cameras को लेकर हमेशा उदासीन रहा। हो सकता है मैं image quality को लेकर थोड़ा ज़्यादा obsessed हूँ, लेकिन लकड़ी के box और film की एक sheet से भी कमतर result देने वाले gear पर 5,000 डॉलर खर्च करने का कारण समझ नहीं आता था। फिर मैंने Fuji GFX100 खरीदा (Hassy budget से बाहर था), और वह बिल्कुल अलग दुनिया थी। आखिरकार digital images बनाने लगा जो film scans को टक्कर दे सकें, और museums को इससे काम करते देखना भी बहुत शानदार है
दूसरी ओर, आम consumer cameras की marketing में autofocus के बाद noise सबसे महत्वपूर्ण होता है, इसलिए वे gapless microlens जैसी दिशा चुनते हैं। कम fill factor Shannon के ideal point sample के ज़्यादा करीब जाता है, और 99% fill factor pixel pitch के size के box filter की तरह काम करता है, इसलिए sharpness पर असर डालता है
तब वे पहले से ही इस तरह के art spectral analysis में उतर रहे थे, और उस समय दिखाए गए discoveries भी सचमुच कमाल के थे। अगर मुझे ठीक याद है, तो उन्होंने कई Rembrandt works को एक ही बड़े canvas roll पर map किया, यह देखने के लिए कि वे roll के किस हिस्से पर बनाए गए थे, और unclear authorship वाली कुछ paintings को भी उसी roll से जोड़कर identify किया। उनका Amsterdam जाकर Rijksmuseum के साथ काम जारी रखना बिल्कुल surprising नहीं था, और जब भी यह work फिर दिखता है तो मुस्कान आ जाती है
image stitching process में overlapping areas के आधार पर एक-दूसरे से align किया जाता होगा, तो camera position में इतनी precision क्यों चाहिए, समझ नहीं आता। distortion correction को minimize करने के लिए camera का painting के parallel रहना ज़रूरी होगा, लेकिन लगता है वे यह बात नहीं कह रहे
कुछ numbers देखे तो camera pixels 4.6μm हैं, इसलिए शायद 1:1 macro lens, शायद HC 4/120mm इस्तेमाल किया होगा। एक बार में 53×40mm area capture करता है, और इस lens की 1:1 magnification working distance 40cm तक नीचे जाती है (शायद 40–45cm रही होगी)। aperture शायद diffraction को जितना हो सके घटाने के लिए F4 रहा होगा। calculator में डालने पर depth of field सिर्फ 240μm आती है, और subject को focus में रहने के लिए working range लगभग इतनी ही है। एक image के भीतर painting का इतना flat होना आश्चर्यजनक है। canvas के ऊंचे हिस्से या overpainted paint ही इससे ज़्यादा ऊंचे हो सकते हैं, इसलिए शायद कई shots लेकर focus stacking किया होगा
Vermeer, दूसरे Rembrandt works, Pieter DeHooch, Rubens, Dutch Renaissance Golden Age के works वगैरह बहुत ज़्यादा interesting चीज़ें हैं। Amsterdam जाएँ तो Rijksmuseum के बहुत पास स्थित Van Gogh Museum के लिए भी समय निकालना अच्छा रहेगा। Netherlands गए ही हैं तो Den Haag जाकर Mauritshuis और शानदार M.C. Escher Museum भी देखने लायक हैं
Amsterdam में Rembrandt का घर और studio भी strongly recommend करता हूँ