1 पॉइंट द्वारा GN⁺ 2025-06-10 | 1 टिप्पणियां | WhatsApp पर शेयर करें
  • Sly Stone innovative funk band Sly and the Family Stone के लीडर थे, जिनका 82 वर्ष की आयु में निधन हो गया
  • उन्होंने अपनी संगीत विरासत और genre fusion के ज़रिए लोकप्रिय संगीत पर गहरा प्रभाव डाला
  • यह बैंड अमेरिका के पहले बड़े बैंडों में से एक था जिसकी संरचना नस्लीय रूप से एकीकृत थी, इसलिए इसका सामाजिक और सांस्कृतिक महत्व भी बहुत बड़ा था
  • शानदार सफलता के बाद ड्रग समस्या और आंतरिक टकराव के कारण बैंड की गतिविधियों को गंभीर मुश्किलों का सामना करना पड़ा
  • Sly Stone का जीवन और संगीत आगे भी डॉक्यूमेंट्री, फ़िल्म और अन्य माध्यमों के ज़रिए उजागर किया जाता रहेगा

Sly Stone का जीवन और संगीत विरासत

  • Sly Stone (वास्तविक नाम Sylvester Stewart) अमेरिकी funk music band Sly and the Family Stone के अग्रणी लीडर थे, जिनका 82 वर्ष की आयु में परिवार और दोस्तों से घिरे हुए निधन हो गया
  • परिवार ने बताया कि Sly Stone ने chronic obstructive pulmonary disease (COPD) सहित कई स्वास्थ्य समस्याओं से लंबी लड़ाई के बाद शांतिपूर्वक अंतिम सांस ली, और यह भी कहा कि उनकी विशाल संगीत विरासत आने वाली पीढ़ियों को प्रेरित करती रहेगी

शुरुआती जीवन और परिवार

  • Sly Stone का जन्म 1943 में Texas में हुआ था और वे पाँच भाई-बहनों में दूसरे नंबर पर थे
  • बचपन में वे परिवार के साथ San Francisco Bay Area चले गए, जहाँ उन्होंने कम उम्र से ही अपने भाई-बहनों के साथ gospel music band में काम करना शुरू किया

संगीत करियर की शुरुआत और विकास

  • 1960 के दशक की शुरुआत में रेडियो DJ के रूप में काम करते हुए उन्होंने British rock और soul सहित कई तरह के संगीत को नज़दीक से जाना
  • 1966 में Sly और उनके बड़े भाई Freddie के बैंड को मिलाकर Sly and the Family Stone का गठन किया गया, जबकि उनकी बहन Rose और भाई Vetta भी अलग-अलग या साथ मिलकर संगीत गतिविधियों में शामिल रहे
  • Sly Stone को बचपन से ही guitar, keyboard, bass, drums सहित कई वाद्ययंत्रों में निपुण एक संगीत प्रतिभा माना जाता था
  • यह बैंड अमेरिका के बड़े rock bands में पहला था जिसमें बहु-नस्लीय और पुरुष-महिला मिश्रित सदस्य थे, जो उस समय के सामाजिक माहौल में बेहद महत्वपूर्ण था

प्रमुख एल्बम और उपलब्धियाँ

  • 1967 में debut album "A Whole New Thing" जारी करने के बाद, single "Dance to the Music" से उन्हें बड़ी पहचान मिली
  • "Dance to the Music" अमेरिकी Billboard pop singles chart में 8वें स्थान तक पहुँचा, जिससे उनकी लोकप्रिय सफलता की शुरुआत हुई
  • 1969 के album "Stand!" के ज़रिए बैंड ने "Everyday People" (Billboard 1st), "Hot Fun in the Summertime" (2nd) जैसे प्रतिनिधि गीत जारी किए और वैश्विक लोकप्रियता हासिल की
  • Sly Stone अपने करिश्माई मंच प्रदर्शन और स्पष्ट संदेश वाले गीतों के कारण संगीत जगत के paradigm shift के केंद्र में थे
  • 1969 में उन्होंने Woodstock Festival के मंच पर प्रस्तुति दी और "Everyday People", "Dance To The Music" सहित कई hit songs दुनिया भर के दर्शकों तक पहुँचाए

गिरावट का दौर और फिर से मूल्यांकन

  • 1970 के दशक की शुरुआत में ड्रग समस्या, आंतरिक कलह और शो में अनुपस्थिति जैसी वजहों से बैंड की ऊर्जा कम होने लगी, और बाद में कई album आने के बावजूद 1969 जैसी सफलता वापस नहीं मिल सकी
  • Sly Stone ने अपनी आत्मकथा में cocaine, PCP जैसी दवाओं पर निर्भरता की समस्या स्वीकार की थी
  • बैंड के विघटन के बाद भी उन्होंने solo और Family Stone नाम से album जारी करना जारी रखा

विरासत और हाल की गतिविधियाँ

  • Sly Stone ने 2006 में Grammy Awards के मंच पर लौटकर लंबे समय बाद आधिकारिक प्रदर्शन किया
  • 1993 में Sly and the Family Stone को Rock and Roll Hall of Fame में शामिल किया गया
  • funk band Parliament Funkadelic के George Clinton ने उन्हें "सभी समय का सर्वश्रेष्ठ funk band" बताया
  • डॉक्यूमेंट्री "Sly Lives!" (निर्देशक Questlove) 2024 में जारी हुई, जिससे नई पीढ़ी के बीच उन्हें फिर से देखा-समझा जा रहा है
  • परिवार के अनुसार Sly Stone की अपनी फ़िल्म की पटकथा भी हाल ही में पूरी हुई है, और आगे उनके जीवन पर आधारित एक फ़िल्म बनाई जाएगी

निजी जीवन और परिवार

  • Sly Stone ने 1974 में Madison Square Garden के प्रदर्शन के दौरान model Kathy Silva से मंच पर शादी की; दोनों के एक बेटे Sylvester Jr. हुए, लेकिन 1976 में दोनों अलग हो गए
  • उनकी दो बेटियाँ Sylvyette (Phunne) और Novena Carmel भी हैं

श्रद्धांजलि और प्रभाव

  • परिवार ने Sly Stone को प्रेम और स्मृति में याद करने वाले अनेक लोगों की संवेदना और समर्थन के लिए गहरी कृतज्ञता व्यक्त की
  • Sly Stone का नवोन्मेषी संगीत और व्यक्तित्व आगे भी लोकप्रिय संगीत और संस्कृति पर सकारात्मक प्रभाव छोड़ता रहेगा

1 टिप्पणियां

 
GN⁺ 2025-06-10
Hacker News टिप्पणियाँ
  • मैंने Sly Stone के प्रभाव के बारे में एक किस्सा सुना था। जब Stevie Wonder, Sly & the Family Stone के शो में guest musician के तौर पर शामिल हुए, तो उन्हें महसूस हुआ कि वहाँ की ऊर्जा सबमें फैल रही थी। इसी अनुभव के आधार पर Stevie Wonder ने नए रिकॉर्ड कॉन्ट्रैक्ट के ज़रिए रचनात्मक आज़ादी हासिल की और फिर Superstition, Higher Ground जैसे क्लासिक गीत बनाए। टीवी पर दिखाई जाने वाली rock history को लेकर मुझे कभी-कभी संदेह होता है, लेकिन यह कहानी कि एक प्रतिभाशाली कलाकार दूसरे प्रतिभाशाली कलाकार को प्रेरित कर सकता है, मुझे Haydn और Mozart के रिश्ते की याद दिलाने लायक काफ़ी विश्वसनीय लगती है। "If You Want Me to Stay" मेरा पसंदीदा Sly Stone गीत है। मैंने अब तक उसके Funkadelic के साथ किए गए गानों को ठीक से नहीं सुना, लेकिन लगता है आज वही दिन है
    • एक किस्सा यह भी है कि Stevie Nicks ने Dreams गीत, Sly Stone के basement में छिपते हुए लिखा था। Sly Stone ने लोकप्रिय सफलता पाने वाले पहले racially integrated rock band का नेतृत्व किया था, और funk style की सबसे बड़ी हस्तियों में उनका नाम शीर्ष तीन में लिया जा सकता है
    • उनके लाइव शो सचमुच ऊर्जा से भरे होते थे। इस वीडियो में आप शो के अंत की ओर दर्शकों के आधे हिस्से को स्टेज पर साथ नाचते हुए देख सकते हैं https://youtu.be/4URogrXiKsI
    • मैंने हाल ही में Alan Parsons का एक इंटरव्यू सुना, जिसमें उन्होंने कहा कि 1973 का 'Dark Side of the Moon' Album of the Year Grammy के लिए nominate भी नहीं हुआ था, और Stevie Wonder ने वह पुरस्कार जीता था। इसलिए मैंने Wonder का 'Inner Visions' सुना, और साफ़ समझ आ गया कि उसे पुरस्कार क्यों मिला। यह एल्बम कहीं बेहतर है, और यह दुख की बात है कि आज इसे लगभग भुला दिया गया है
  • Sly Stone मेरे लिए क्या मायने रखता है, यह बताना मुश्किल है। बचपन में मैं परिवार के साथ कार की पिछली सीट पर बैठकर उसे सुनते हुए बड़ा हुआ। Sly मेरे लिए गर्मी, साहस और उल्लास था। मुझे लगता है उसकी संगीत आज भी वैसी ही है। RIP
    • मैं जब चाहूँ, booop ooop ooop ooop बन जाता हूँ
  • मैं इस संस्कृति से परिचित नहीं हूँ, इसलिए कुछ देर तक मुझे लगा कि यह थ्रेड Sylvester Stallone के बारे में है। RIP. क्या Sly ने Superstition गीत में हिस्सा लिया था?
  • मेरे पसंदीदा Sly Stone पलों में से एक वह है जब वह Mike Douglas Show में Muhammad Ali के साथ दिखाई दिए थे। Sly ने वहाँ Ali की गंभीरता और activism के साथ पूरी तरह मेल खाता हुआ एक मसखरे और pacifist का किरदार निभाया था https://www.youtube.com/watch?v=vBFAHd189V8
    • बेशक Ali और Stone दोनों अपने दौर के महान communicators थे, लेकिन इस वीडियो की तरह race, slavery reparations जैसी कठिन बातों को गंभीरता और ईमानदारी से उठाने का तरीका पुराने mass media में ज़्यादा साफ़ दिखाई देता था। अब लगता है कि broadcasting culture में ऐसी सच्ची बहसें मिलना मुश्किल हो गया है। आजकल की political debates देखो तो बस उबाऊपन और झुंझलाहट रह जाती है। आम लोगों की बातचीत में अब भी इस तरह का सीधा और ईमानदार संवाद आसानी से दिख जाता है, लेकिन media में यह माहौल लगातार कम होता जा रहा है, जो अफ़सोस की बात है। मुझे लगता है कि प्रामाणिक संवाद के कम होने में उस माहौल का भी असर हो सकता है जो सार्वजनिक रूप से साफ़-साफ़ बोलने को, उसे courage का तमगा देते हुए भी, संदेह की नज़र से देखता है। और सबसे बढ़कर, Sly Stone जैसे पिछले शतक के महान songwriter, bandleader और innovator को खोना बहुत दुखद है। आधुनिक संगीत पर उनके काम और style का प्रभाव इतना बड़ा है कि उसे बढ़ा-चढ़ाकर बताना भी संभव नहीं। RIP
  • मैं सबको Sly Lives! - The Burden of Black Genius देखने की सलाह दूँगा
  • मैंने हाल ही में यह clip देखी https://www.youtube.com/watch?v=xJU-4fYejiw, और इसके बारे में मुझे Super Dave के Norm Macdonald शो में guest बनने की वजह से पता चला। यह उस दौर के माहौल को अच्छी तरह दर्ज करने वाला दिलचस्प रिकॉर्ड है। इसमें Peter Marshall लाइव टीवी पर नस्लवादी शब्द इस्तेमाल करते दिखते हैं, और Sly पूरी तरह drugs के असर में नज़र आते हैं
  • Sly Stone और The Family पर एक बहुत अच्छी 2-part podcast documentary है। कहानी एक गीत के इर्द-गिर्द चलती है, लेकिन असल में यह Sly Stone के आसपास की दुनिया की रोचक कहानी भी बताती है 500songs.com documentary: Everyday People by Sly and the Family Stone. Sly सिर्फ़ एक शानदार performer, vocalist और multi-instrumentalist ही नहीं थे, बल्कि एक बेहतरीन songwriter और बेहद प्रभावशाली producer भी थे। वह संगीत की दिशा को हर ओर से समझते थे, लेकिन एक समय के बाद जैसे रास्ता भटक गए
  • कुछ लोग कहते हैं, "band ने 70s में कई ऐसे albums निकाले जिन पर ज़्यादा ध्यान नहीं गया, लेकिन वे 1969 की ऊँचाई तक फिर नहीं पहुँच सके।" लेकिन "There's a Riot Goin On" (1971) और Fresh (1973) पूर्ण masterpiece हैं और उनका प्रभाव भी बहुत बड़ा है
    • Sweden की छोटी लेकिन बेहद प्रभावशाली पत्रिका Pop ने 1994 में There's a Riot को अब तक का सर्वश्रेष्ठ album चुना था। उस सूची ने Sweden के एक पूरे generation के music fans को गहराई से प्रभावित किया Pop पत्रिका की 100 महानतम albums सूची
  • मैं "Dance to the Music" सुनकर bass का प्रशंसक बना। शानदार संगीत देने के लिए Sly का धन्यवाद
    • क्या तुम्हारा मतलब base नहीं, bass था?
  • Everybody is a star https://www.youtube.com/watch?v=3-1s2gqDs_U