Netflix के 4K HDR एनीमेशन Sol Levante में इस्तेमाल की गई तकनीक

• एनीमेशन प्रोडक्शन एनवायरनमेंट को बदलने के लिए Netflix के प्रयासों को विस्तार से समझाने वाला लेख। इसकी सामग्री वास्तव में बहुत दिलचस्प है.

• ताकि इंडस्ट्री इस तकनीक को समझ सके, आगे बढ़ा सके और उस पर प्रयोग कर सके

4K HDR, Dolby Vision, Atmos प्रोडक्शन में इस्तेमाल किया गया Raw डेटा S3 पर सार्वजनिक किया गया

• फिलहाल जापानी एनीमेशन की स्थिति

• बिज़नेस पक्ष

→ प्रोडक्शन कमेटी मॉडल की वजह से कंटेंट बनाना आसान हुआ है, लेकिन हितधारक बढ़ने से जटिलता भी बढ़ी है

→ कई चरणों में सबकॉन्ट्रैक्ट दिए जाने के कारण तकनीकी बदलावों के अनुरूप ढलना या नए रचनात्मक अवसरों को पकड़ना कठिन हो जाता है

→ फ्रीलांसरों की संख्या अधिक होने से उनके पास स्टूडियो की तुलना में सीमित उपकरण होते हैं

• प्रोडक्शन पक्ष

→ Saint Seiya या Ultraman जैसे 3D CG एनीमेशन लोकप्रिय हो रहे हैं, लेकिन ज़्यादातर टाइटल अब भी हाथ से बनाए जाते हैं

→ कुछ कलाकार कागज़ जैसा एहसास पसंद करते हैं, या उनके पास digital transition पर प्रयोग करने के लिए समय और पैसे की कमी होती है

→ वास्तव में ड्रॉइंग के बाद के चरण पहले से ही डिजिटल हैं, लेकिन बड़ी resolution को support करने के लिए उपकरण upgrade करना ज़रूरी है

→ साथ ही digital animators को सिखाने के लिए अनुभव या tools रखने वाले शिक्षकों की भी कमी है

→ ब्रॉडकास्ट एनीमेशन आमतौर पर 1280x700 के "आधे HD" में बनाया जाता है, और केवल कुछ हाई-एंड प्रोग्राम 1080HD में प्रोड्यूस होते हैं

→ 4K में जाने के लिए final artwork तैयार करते समय scanning के कारण digital होना अनिवार्य है

→ लेकिन सामान्य आकार के कागज़ पर हाथ से बनाई गई ड्रॉइंग को high DPI में scan करने पर pencil lines की अनावश्यक detail दिखने लगती है, इसलिए resolution बढ़ाने के लिए बड़े कागज़ की ज़रूरत होती है

→ प्रोडक्शन चरण में consistent colors पाने में मदद करने वाला color management एनीमेशन workflow में लगभग मौजूद ही नहीं है.

→ अधिकांश काम sRGB color space में किया जाता है.

→ फीचर फिल्मों के मामले में पहले sRGB में बनाया जाता है, फिर 3D LUT (3D Lookup Table) लागू करके P3 में बदला जाता है, और P3 color space में sRGB को बनाए रखा जाता है

→ जापानी broadcasters 9300K color temperature सेट करते हैं, जो वैश्विक मानक 6500K की तुलना में कहीं अधिक नीला दिखाई देता है

→ Netflix पर उपलब्ध एनीमेशन को D65 BT.1886 में convert किया जाता है ताकि वे सभी streaming devices पर सही दिखें

→ ब्रॉडकास्ट के लिए 12-episode series बनाने में आमतौर पर 1.5 से 2 साल लगते हैं

• Sol Levante में सब कुछ digital रूप से बनाया गया

→ pre-production और drawing चरणों में iPad + Procreate

→ in-betweening के लिए ClipStudio

→ background images और कुछ चुने हुए elements के लिए Vue

→ colors के लिए Retas Stylos

→ Photoshop + After Effects

→ Japan के बाहर "cut-out" animation के लिए व्यापक रूप से इस्तेमाल होने वाले Toon Boom Harmony का भी प्रयोग किया गया

→ एनीमेशन में आमतौर पर इस्तेमाल होने वाला "Whiteout" (100% सफेद में बदल जाने वाली storytelling technique) HDR में बहुत ज़्यादा तेज़ सफेद लग रहा था, इसलिए अलग white layers को ऊपर चढ़ाना पड़ा

→ 4K में एक समस्या यह थी कि panning के समय 4K से भी बड़ी images लाकर ड्रॉ करने पर rendering issues आते थे. 4K pipeline के लिए hardware भी adjust किया गया और software design भी बदला गया

→ पूरे प्रोडक्शन प्रोसेस में director ने सबसे बड़ी बात यह सीखी कि वास्तव में subcontractors को भी workflow और tools उपलब्ध कराने पड़ते हैं.

"जब तक बड़े स्टूडियो प्रोडक्शन कंपनियों के साथ टीम बनाकर digital transition को आगे नहीं बढ़ाएंगे, तब तक स्थिति नहीं बदलेगी"

[xguru]

मैंने एक लेख देखा था जिसमें कहा गया था कि जापान के animation निर्माता Netflix के साथ सहयोग करना पसंद करते हैं, और यह शायद उसी का कारण समझाने वाला लेख है.

लेख काफ़ी लंबा है, और animation/video/sound से जुड़ी तकनीकी बातें बहुत ज़्यादा हैं, इसलिए मैंने सिर्फ़ वे हिस्से संक्षेप में बताए हैं जो मुझे दिलचस्प लगे—मूल लेख भी ज़रूर देखें.

लगता है कि संबंधित उद्योग के लोगों को यह लेख कम-से-कम एक बार ज़रूर पढ़ना चाहिए.

Sol Levante (4 मिनट) https://www.netflix.com/title/81017017