Quincy Jones का 91 वर्ष की उम्र में निधन
(apnews.com)- 20वीं सदी के पॉपुलर म्यूज़िक और फिल्म/वीडियो म्यूज़िक के बीच सेतु बने Quincy Jones का 91 वर्ष की उम्र में निधन हो गया, और “Thriller” के निर्माता तथा फिल्म·TV संगीतकार के रूप में उनकी विरासत फिर से चर्चा में है
- Jones का Los Angeles के Bel Air स्थित घर में परिवार की मौजूदगी में निधन हुआ, और उन्हें इस महीने के अंत में मानद Academy Award मिलने वाला था
- Chicago South Side के कठिन बचपन से निकलकर वे Mercury Records के vice president और Academy Awards के पहले अश्वेत musical director बने, और Hollywood के शुरुआती अश्वेत executives में शामिल हुए
- Michael Jackson के साथ बनाए गए “Off the Wall”, “Thriller”, “Bad” में disco, funk, rock, pop, R&B, jazz और African chants का मिश्रण था, और “Thriller” ने सिर्फ 1983 में 2 करोड़ से अधिक प्रतियां बेचीं
- 28 Grammy, एक Emmy, 2 मानद Academy Award, France के Legion d’Honneur और Kennedy Center tribute तक फैला उनका करियर music production से आगे बढ़कर फिल्म, TV और परोपकार तक पहुंचा
निधन और करियर की व्यापक यात्रा
- Quincy Jones का 91 वर्ष की उम्र में निधन हुआ। प्रवक्ता Arnold Robinson ने बताया कि रविवार रात Los Angeles के Bel Air स्थित उनके घर में परिवार की मौजूदगी में उनका देहांत हुआ
- परिवार ने “full but broken hearts” शब्दों में अपने शोक को व्यक्त करते हुए कहा कि वे उनके महान जीवन का सम्मान भी कर रहे हैं
- Jones को इस महीने के अंत में मानद Academy Award मिलने वाला था
- उनका करियर Michael Jackson के रिकॉर्डतोड़ “Thriller” के निर्माण, फिल्म और TV संगीत, तथा Frank Sinatra और Ray Charles के साथ सहयोग तक फैला था
Michael Jackson और “Thriller” का दौर
- Jones ने Michael Jackson के “Off the Wall”, “Thriller” और “Bad” का निर्माण किया, और Jackson के child star से “King of Pop” बनने की यात्रा में केंद्रीय भूमिका निभाई
- “Billie Jean” और “Don’t Stop ‘Til You Get Enough” जैसे गीतों में disco, funk, rock, pop, R&B, jazz, African chants एक ही sound में जुड़े हुए थे
- “Thriller” पर काम करते समय Jones ने “Beat It” के guitar solo के लिए Eddie Van Halen को बुलाया, और title track की डरावनी narration के लिए Vincent Price को शामिल किया
- “Thriller” ने सिर्फ 1983 में 2 करोड़ से अधिक प्रतियां बेचीं, और Eagles के “Greatest Hits 1971-1975” जैसे एल्बमों के साथ अब तक के सबसे ज़्यादा बिकने वाले एल्बम के दर्जे के लिए प्रतिस्पर्धा करता रहा
- Jones ने 2016 में Library of Congress को दिए इंटरव्यू में कहा था कि जैसे एल्बम के असफल होने पर producer को दोष दिया जाता है, वैसे ही उसकी सफलता भी producer की “fault” होती है; इसके लिए vision को पूरा करने वाली तकनीक, अनुभव और क्षमता चाहिए
संगीत, फिल्म और TV में फैला काम
- Jones ने Count Basie और Lionel Hampton के साथ tour किया, Frank Sinatra और Ella Fitzgerald के रिकॉर्ड arrange किए, और “Roots” तथा “In the Heat of the Night” के soundtrack compose किए
- 1960 के दशक से उन्होंने “The Pawnbroker”, “In the Heat of the Night”, “In Cold Blood” सहित 35 से अधिक फिल्मों के लिए संगीत दिया
- उन्होंने फिल्म संगीत को “विज्ञान और आत्मा के अमूर्त मेल से बनी एक बहुआयामी प्रक्रिया” कहा था
- उन्होंने President Bill Clinton के पहले inauguration celebration का आयोजन किया, और 1985 के अफ्रीकी अकाल राहत charity record “We Are the World” की all-star recording का नेतृत्व किया
- Lionel Richie ने Jones को “the master orchestrator” कहा
- “We Are the World” में Michael Jackson, Bob Dylan, Billy Joel, Stevie Wonder, Bruce Springsteen सहित कई कलाकार शामिल थे
- TV में उन्होंने “The Fresh Prince of Bel-Air” का निर्माण किया, जिससे Will Smith को एक बड़ा अवसर मिला, और फिल्म “The Color Purple” के जरिए Oprah Winfrey और Whoopi Goldberg को फिल्म दर्शकों तक पहुंचाया
उद्योग में स्थान और पुरस्कार
- Chicago South Side में गैंगों के बीच बीते बचपन से निकलकर Jones Hollywood में सफल होने वाले शुरुआती अश्वेत executives में से एक बने
- 1960 के दशक की शुरुआत में Mercury Records के vice president बनकर उन्होंने music industry की नस्ली बाधाओं को तोड़ा
- 1971 में वे Academy Awards ceremony के पहले अश्वेत musical director बने
- 2001 की उनकी आत्मकथा “Q” में उस समय तक के 27 Grammy, 1 मानद Academy Award, “Roots” के लिए मिला Emmy और अन्य सम्मान 18 पन्नों में दर्ज थे
- बाद में Grammy की संख्या 28 और मानद Academy Award की संख्या 2 हो गई
- Jones को France का Legion d’Honneur, Republic of Italy का Rudolph Valentino Award और अमेरिकी संस्कृति में योगदान के लिए Kennedy Center tribute मिला
बचपन और संगीत की शुरुआत
- Jones का जन्म 1933 में Chicago में हुआ था, और वे अपनी मां द्वारा घर में गाए जाने वाले भजनों को अपना पहला संगीत-स्मरण बताते थे
- उनकी मां को मानसिक-भावनात्मक समस्याओं के कारण संस्थान में भर्ती कर दिया गया, और इस क्षति ने छोटे Quincy को दुनिया “senseless” लगने पर मजबूर किया
- बचपन में उन्होंने Chicago की सड़कों पर बहुत समय बिताया, गैंगों के साथ रहे और चोरी व मारपीट में उलझे
- Jones का मानना था कि संगीत ने उन्हें बचाया, और Chicago में एक पड़ोसी के घर पियानो मिलने के बाद वे लगातार उसे बजाते रहे
- जब Quincy 10 साल के थे, तब उनके पिता Washington state चले गए। उन्होंने अपनी आत्मकथा में पड़ोस के recreation center में पियानो वाले छोटे कमरे को खोजने के उस क्षण को “this was it for me. Forever” कहकर याद किया
- बाद में उन्होंने trumpet बजाया और युवा दृष्टिबाधित संगीतकार Ray Charles से दोस्ती की, जो जीवनभर बनी रही
- उन्हें Boston के Berklee College of Music में scholarship मिलने लायक प्रतिभाशाली माना गया, लेकिन Lionel Hampton ने band tour का प्रस्ताव दिया तो उन्होंने पढ़ाई छोड़ दी
व्यावसायिक समझ और निर्माण दर्शन
- Jones ने freelance composer, conductor, arranger और producer के रूप में काम किया, किशोरावस्था में Billie Holiday के लिए backup किया, और बीसवें दशक के मध्य में अपने band के साथ tour किया
- Musician magazine से उन्होंने कहा था कि उनके पास बेहतरीन jazz band था, लेकिन वे सचमुच भूखे थे; तभी उन्हें समझ आया कि बचने के लिए music और music business के फर्क को सीखना होगा
- Time Warner के साथ partnership में उन्होंने Quincy Jones Entertainment बनाई, जिसमें pop-culture magazine Vibe और Qwest Broadcasting शामिल थे
- Quincy Jones Entertainment को 1999 में 27 करोड़ डॉलर में बेच दिया गया
- आत्मकथा में उन्होंने लिखा कि एक businessman के रूप में उनकी सोच उनकी निजी मान्यताओं जैसी ही जड़ों से निकली: प्रतिभाशाली लोगों को जैसे वे हैं वैसे स्वीकार करना, और उनकी पृष्ठभूमि चाहे जो हो, उनके साथ निष्पक्ष और सम्मानजनक व्यवहार करना
Michael Jackson के साथ तनाव और निजी जीवन
- “The Wiz” soundtrack पर काम ने 1978 की फिल्म में अभिनय कर रहे Michael Jackson के साथ उनके सहयोग का रास्ता खोला
- Epic Records ने शुरुआत में “Quincy’s too jazzy” कहकर आपत्ति की, लेकिन Jackson और उनके managers ने Jones को producer बनाने पर जोर दिया, और उसी से “Off the Wall” बना
- Jackson की मृत्यु के बाद Jones और Jackson पक्ष के बीच तनाव पैदा हुआ
- 2013 में Jones ने Jackson estate के प्रबंधकों पर मुकदमा दायर किया, यह कहते हुए कि उन्हें सुपरस्टार के कुछ hit songs से जुड़ी royalty और production fees में लाखों डॉलर मिलने चाहिए
- 2018 में New York magazine को दिए इंटरव्यू में उन्होंने Jackson को “as Machiavellian as they come” कहा और आरोप लगाया कि उन्होंने दूसरों की सामग्री का इस्तेमाल किया
- 1974 में Jones brain aneurysm के कारण लगभग मर ही गए थे, और 1980 के दशक में “The Color Purple” को Academy Awards voting में नज़रअंदाज़ किए जाने के बाद वे गहरे अवसाद में चले गए
- उन्हें कभी competitive category में Oscar नहीं मिला
- Jones पांच अलग-अलग माताओं से जन्मे सात बच्चों के पिता थे, तीन बार शादी की, और उनकी पत्नियों में अभिनेत्री Peggy Lipton भी शामिल थीं
परोपकार और जीवन के अंतिम वर्षों की प्राथमिकताएं
- शुरुआती दौर में Jones activist नहीं थे, लेकिन 1968 में Rev. Martin Luther King Jr. के अंतिम संस्कार में शामिल होने के बाद वे बदल गए, और बाद में Rev. Jesse Jackson से उनकी निकटता बनी
- उन्होंने कहा था कि प्रसिद्धि और celebrity status की सबसे अच्छी, और शायद एकमात्र उपयोगी बात, दूसरों की मदद करने के लिए एक मंच होना है
- उनकी रुचियां HIV और AIDS से लड़ने, बच्चों की शिक्षा और दुनिया भर के गरीबों की मदद तक फैल गईं
- युवाओं को music, culture और technology से जोड़ने के लिए उन्होंने Quincy Jones Listen Up! Foundation की स्थापना की
- उनका कहना था कि जीवनभर उन्हें आगे बढ़ाने वाली चीज़ “adventurous spirit और criminal level की optimism” थी
1 टिप्पणियां
Hacker News की राय
एक jazz प्रशंसक के रूप में, मैं अच्छी तरह जानता/जानती हूँ कि Quincy Jones ने संगीत में कितना विशाल योगदान दिया। मुझे उनके produce किए गए albums जैसे “The Dude”, “Back on the Block” बहुत पसंद हैं
कम जानी जाने वाली बात Quincy Jones की computing में भागीदारी है। वे एक समय ACM Computers in Entertainment Magazine की advisory board में थे(https://dl.acm.org/doi/10.1145/973801.973803), और अगर मुझे सही याद है तो वे former Xerox PARC researcher Alan Kay के Viewpoints Research Institute के board में भी थे
कुछ साल पहले जब मुझे यह पहली बार पता चला, तब से मैं और जानना चाहता/चाहती था/थी कि Quincy Jones computing में कैसे जुड़े थे। शांति से विश्राम करें। Quincy Jones एक दिग्गज शख्सियत थे
उन्होंने Red Foxx के “Sanford and Son” TV theme सहित कई लोकप्रिय theme songs भी लिखे थे। Kill Bill में जब भी कोई मरने ही वाला होता है, Quincy Jones द्वारा लिखे संगीत का sample सुनाई देता है। हालाँकि Bill इसका अपवाद है
https://youtu.be/q3cwZaofB68?t=1236
जब मैं चार साल का/की था/थी, मुझे Christmas gift के रूप में यह record player मिला था: https://djcj.website/wp-content/uploads/2019/12/denim_turnta...
मेरी माँ के पास Ray Charles का best album था, और मेरा पसंदीदा गाना “One Mint Julep” था। उसका arrangement Quincy Jones ने किया था। इस record पर घिसे हुए निशान देखकर समझा जा सकता है कि मैंने उस गाने और “Unchain My Heart”, “Hit the Road Jack” को कितनी बार सुना था: https://djcj.website/wp-content/uploads/2020/05/one-mint-jul...
सचमुच बहुत शानदार संगीत था, और जिन दूसरे संगीतकारों का उनसे संबंध रहा, उनके interviews देखें तो सब बताते हैं कि उन्होंने उनके जीवन पर कितना प्रेरणादायक और सकारात्मक प्रभाव डाला। लंबे समय के collaborator Tom Bähler के interview में Quincy से जुड़ी कई सुंदर कहानियाँ हैं: https://youtu.be/yIkP_XuIDeY?t=5197
Rod Temperton के साथ होने पर तो जादू एक और स्तर ऊपर चला गया था: https://www.facebook.com/QuincyJones/posts/ill-never-forget-...
“शुद्ध रूप से संगीत के नज़रिए से, आपकी सबसे गर्व की उपलब्धि क्या है?” इस सवाल पर Quincy Jones का जवाब प्रभावशाली है
“जो कुछ भी मैं महसूस करता हूँ, उसे मैं sheet music पर लिख सकता हूँ। बहुत कम लोग ऐसा कर सकते हैं। मैं band को ऐसे बजाने पर मजबूर कर सकता हूँ जैसे कोई singer गाता है। वही arrangement है, और यह एक असाधारण प्रतिभा है। मैं इसे किसी भी चीज़ से बदलना नहीं चाहूँगा।”
https://www.vulture.com/article/quincy-jones-in-conversation...
बिल्कुल अलग-अलग आवाज़ों वाले superstar musicians को एक cohesive और melodic song में arrange कर देने की उनकी क्षमता अद्भुत है। ऊपर से, ऐसे diva स्वभाव वाले लोगों को एक साथ लाना तो बिल्लियों को हाँकने से भी कहीं मुश्किल रहा होगा
उन्होंने यह काम ऐसे स्तर पर किया जो बेहद कम लोगों के बस की बात है। सचमुच एक legend थे
Netflix documentary Quincy देखने लायक है। उसमें Quincy खुद अपने career और निजी जीवन के कई ऊँचे-नीचे दौर, यहाँ तक कि एक वस्तुनिष्ठ रूप से अच्छे न रहे पिता के रूप में अपनी छवि तक, सब सामने रखते हैं
मुझे दो किस्से खास तौर पर पसंद हैं। Sinatra ने लगभग अकेले ही Vegas casinos पर दबाव डाला कि वे अश्वेत performers के साथ ठीक व्यवहार करें। क्योंकि उन्हें यह जानकर बहुत गुस्सा आया था कि Quincy और अश्वेत band members को The Sands से दूर शहर के दूसरी तरफ ठहरना पड़ता था
Buzz Aldrin ने चाँद पर Quincy द्वारा arranged “Fly Me to the Moon” बजाया था। शांति से विश्राम करें, Quincy, और उन चीज़ों के लिए धन्यवाद जो आपने “सिर्फ” बारह स्वरों से हमें देकर गए
यह दिलचस्प है कि Joe Hisaishi नाम Quincy Jones से आया हुआ स्टेज नेम है
जब Hisaishi पहचाने जाने लगे, तब उन्होंने अमेरिकी संगीतकार और composer Quincy Jones से प्रेरित एक उपनाम बनाया। “Quincy” का जापानी उच्चारण “Kuinshī” है, जिसे “Hisaishi” वाले ही kanji से लिखा जा सकता है, और कहा जाता है कि “Joe”, “Jones” से आया
久石譲 = Kyū Ishi Jō = Quincy Jones, ऐसा समझा जा सकता है
[1] https://en.wikipedia.org/wiki/Joe_Hisaishi
Off The Wall, Thriller, Bad. यह Quincy Jones और Michael Jackson दोनों के लिए अविश्वसनीय लगातार सफलताओं की श्रृंखला थी
https://en.wikipedia.org/wiki/Billie_Jean#Production
Jackson और producer Quincy Jones के बीच इस गाने को लेकर मतभेद था। कुछ रिपोर्टों के अनुसार Jones को लगा कि यह गाना Thriller में शामिल करने लायक मजबूत नहीं था, लेकिन Jones ने इससे इनकार किया। Jones को demo और bassline पसंद नहीं आए थे, और वे Jackson के 29-सेकंड के intro को काटना चाहते थे
लेकिन Jackson इसे बनाए रखने पर अड़े रहे, और कहा जाता है कि जब Jackson ने कहा, “that makes me dance,” तो Jones ने मान लिया। बात कुछ ऐसी थी, “अगर Michael Jackson कहे, ‘that makes me dance,’ तो हम बाकी लोग बस चुप ही रह सकते हैं”
https://www.youtube.com/watch?v=Zi_XLOBDo_Y
Jones ने engineer Bruce Swedien के साथ मिलकर ऐसा नतीजा तैयार किया जो परतों से भरी masterpiece थी, फिर भी उसमें हर vocal और instrument अलग-अलग साफ सुनाई देता था। बाद की पीढ़ियों के लिए यही standard technique बन गई
https://www.mixonline.com/recording/mix-interview-quincy-jon...
वे लोकप्रिय संगीत की लगभग हर शैली को समेटने वाले एक सच्चे दिग्गज थे। उनकी बेटी Rashida Jones द्वारा बनाई गई documentary बहुत शानदार है, और मैं उसे किसी को भी recommend करना चाहूँगा
वे एक महान व्यक्ति थे। उम्मीद है कि हमने उस ऊँचाई तक पहुँचने वाली elevator को पूरी तरह खत्म नहीं कर दिया है
अभी समय कुछ अजीब है, और लगता है जैसे महान व्यक्तियों का युग धीरे-धीरे खत्म हो रहा है और उसकी जगह साधारणपन और नकली चीजें ले रही हैं। बेशक आगे क्या होगा यह नहीं पता, लेकिन फिर भी सबसे अच्छे की उम्मीद करनी चाहिए
2006 के GA Music Hall of Fame induction समारोह में मुझे backstage जाने का सौभाग्य मिला, क्योंकि उस समय मेरी girlfriend को 99X radio टिकटों के साथ एक guest pass मिला था
Quincy Jones और Russell Simmons, Jermaine Dupri को induct करने आए थे। https://www.gettyimages.com/photos/28th-annual-georgia-music...
वे सचमुच अद्भुत इंसान थे, और इतनी सारी उपलब्धियों के बावजूद यह साफ दिखता था कि वे अब भी संगीत की कला और तकनीक से प्यार करते थे
Gregg Allman भी वहाँ थे, जिनका 2017 में निधन हो गया, लेकिन उस समय वे अब भी उन नए कलाकारों के साथ 6 घंटे का live show करते रहते थे जिन्हें वे सामने लाना चाहते थे। जब मैं शो में एक घंटा देर से पहुँचा, तो guard ने कहा, “नहीं, Gregg तो रात 1–2 बजे तक चलते हैं”
वे कई वर्षों तक लाखों बच्चों के लिए संगीत के गॉडफादर जैसे रहे होंगे। माहौल बनाने की उनकी क्षमता सचमुच कमाल की थी