- लंबे समय से टाले हुए Ableton Live को version 12 में फिर से अपनाते हुए, composition से ज़्यादा production tools सीखने के लिए Daft Punk के Something About Us को track-by-track recreate किया
- इस गाने की पृष्ठभूमि French Touch, 1970–80 के दशक की France की TV culture, electronic music, Italo disco, FM radio, futurism और खुरदरे शहरी एहसास का मिश्रण है
- recreation का मूल मकसद notes copy करना नहीं, बल्कि vintage gear, शुरुआती samplers, tape compression, synth hiss और unquantized groove से बनी अपूर्ण texture को फिर से जीवित करना है
- keyboards, drums, bass, Talkbox-style guitar, synth lead, vocals/vocoder को Ableton के default tools और Arturia Jun-6V, Guitar Rig, LANDR Stems, Magic 7, T-Racks आदि से combine किया गया
- अंतिम result मूल गाने की exact copy से ज़्यादा Paris में बड़े होने के अनुभव, San Francisco जीवन और Ableton Live 12 के सुधरे workflow का मिला-जुला personal interpretation है
Ableton Live 12 में फिर से बनाया गया cover
- पहले Ableton Live उलझा हुआ और कम intuitive लगता था, लेकिन version 12 में यह कहीं ज़्यादा refined tool लगा और इसे main DAW के रूप में चुना गया
- नया music production software सीखते समय cover track recreate करने से composition का दबाव कम होता है और tools व production process पर focus किया जा सकता है
- चुना गया गाना Daft Punk का Something About Us है, जिसे French Touch का प्रतिनिधि और जल्द ही 25वीं anniversary के करीब पहुंचने वाला track माना गया
- modern production environment में original track को फिर से बनाना उम्मीद से कठिन था, इसलिए हर part को अलग-अलग analyze करने का तरीका अपनाया गया
French Touch की सांस्कृतिक texture
- French Touch किसी साधारण genre से ज़्यादा 1970–80 के दशक के France में एक खास समय और जगह से निकला cultural product है
- Daft Punk, Justice, Kavinsky आदि Japanese TV programs, space pirates और robot heroes, तथा future worlds दिखाने वाले media environment में बड़े हुए
- उस दौर के programs के themes में synths, arpeggiators और digitized voices बहुत थे, जो बाद में French Touch की texture से जुड़े
- Jean-Michel Jarre जैसे electronic music pioneers के outdoor concerts, science museums और 21वीं सदी के करीब आने की भावना ने उस समय France का futuristic माहौल बनाया
- साथ ही Paris जैसे शहरों ने rough और raw vibe बनाए रखी, और चमकदार futuristic feel व खुरदरी texture के बीच का तनाव Justice और Kavinsky जैसे music की dark distorted feel में बदल गया
- Jacno, Telex, Giorgio Moroder, Lio, Étienne Daho, Rondo Veneziano जैसे electronic music, pop और disco elements ने भी बाद की French Touch melody, groove और synthetic texture को प्रभावित किया
- French Touch में Los Angeles के palm trees, सुनहरी sunset और America की romanticized image भी बहती है, जिसमें European electronic music sensibility और American dream की imagery मिलती है
Original track का feel restore करना मुश्किल क्यों है
- French Touch की appeal rich लेकिन imperfect texture से आती है, और यह किसी खास era, place और tools का result है
- कई tracks तंग Paris apartments या छोटे studios में vintage analog gear और शुरुआती digital samplers के साथ एक ही take में record किए जाते थे
- धूल भरे synths की hiss, unquantized disco break loops का groove और tape compression की warmth गाने का हिस्सा बन जाते हैं
- आज के high-resolution digital tools कई बार बहुत साफ और precise होते हैं; imperfections हटाने पर गाने की emotion भी गायब हो सकती है
- Something About Us को recreate करना notes या samples match करने से ज़्यादा feel को follow करने वाला काम था
Keyboard, drums और bass setup
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Keyboard
- Original track का keyboard शायद Wurlitzer electric piano है, जिसकी खास sharpness और warmth core है
- recreation में S.K.Y. Keys plugin के Everything Right preset का इस्तेमाल किया गया, ताकि original की exact mimicry के बजाय ज़्यादा warm और rounded tone चुना जा सके
- processing minimal रखी गई, लेकिन AirPods पर बेहतर सुनाई देने के लिए mids को हल्का boost किया गया
- Ableton के default Vinyl Distortion से warmth जोड़ी गई, और kick से जुड़े sidechain compression के जरिए mix में सूक्ष्म movement बनाया गया
- intro के बाद असली bassline साफ-साफ आ सके, इसके लिए key part से bass notes हटा दिए गए
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Drums
- drums देखने में simple लगते हैं, लेकिन recreate करना आसान नहीं था
- custom kit में Roland TR-505 kick, TR-808 closed hi-hat और TR-505 default open hi-hat को combine किया गया
- snare को processed acoustic snare और synthesized sound की layer माना गया और कई कोशिशें की गईं, लेकिन अंत में यह original track से sample किया गया एकमात्र part बन गया
- snare separation के लिए LANDR Stems इस्तेमाल किया गया, जिससे drum track को बाकी mix से अपेक्षाकृत साफ तरह से अलग किया गया
- पूरे drums पर compression से punch जोड़ा गया, और IK Multimedia के Tape Machine 24 से transients को smooth करते हुए पुरानी warmth जोड़ी गई
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Bassline
- bassline ghost notes के बिना एक simple octave pattern है और tight quantized है
- low octave के लिए Ableton default Operator के Guitar Bass preset को starting point बनाया गया
- EQ से low mids बढ़ाए गए और 40Hz से नीचे roll off किया गया
- high octave के लिए खुद बजाए गए electric bass के single pluck note को sample कर Simpler में डाला गया और Warping enable किया गया
- दोनों tracks को group करने के बाद Glue Compressor को drum track से sidechain किया गया, जिससे सांस लेती हुई bounce बनी
Guitar, synth और vocals की texture बनाना
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Cocotte
- Original track की अनोखी textures में से एक muted rhythm funk guitar riff है, जिसे France में cocotte कहा जाता है और यह chicken guitar जैसा है
- यह part Talkbox से गुजरकर vocal-like filtered tone देता है
- Talkbox में एक छोटा speaker plastic tube के जरिए sound को मुंह में भेजता है, और mouth shape से modulate हुई sound को mic capture करता है
- recreation में original से थोड़ा ज़्यादा texture और bounce लाने के लिए Les Paul को Guitar Rig के High White amp simulation से जोड़ा गया
- High White Hiwatt emulation है, और cabinet को लगभग 5% ही इस्तेमाल किया गया ताकि boxy sound कम हो
- space का एहसास Wave Alchemy Magic 7 reverb bus से बनाया गया
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Wakawak
- Wakawak एक synthetic sound है जो कटे हुए funk guitar chord जैसी लगती है, और reverb व beat-synced panning echo background की rhythm बनाते हैं
- core idea guitar chopping के तेज़ और vocal-like character की नकल करने वाला synth patch है
- Ableton Live के Wavetable में simple waveform से शुरुआत की गई, और triangle जैसी LFO ने amplitude व filter cutoff दोनों को modulate किया
- envelope filter stompbox emulation से गुजरकर धूल भरी analog auto-wah जैसी rough और हल्की overdriven sweep जोड़ी गई
- Ableton default Delay को send bus पर रखा गया, right में ज़ोरदार pan किया गया और tempo-sync किया गया
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Theme lead
- lead sound playful और simple लगती है, लेकिन match करना कठिन था; Arturia Jun-6V से original के करीब tone मिला
- Jun-6V Roland Juno-6 emulation है, जिसमें soft, rubber-like tone और थोड़ी analog instability core है
- Ableton Live Operator के Analog Bouquet preset से भी करीब पहुंचा जा सकता है, लेकिन analog emulation की warmth और nuance तक नहीं
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Guitar solo
- guitar solo Something About Us के emotional peaks में से एक है
- original निश्चित नहीं कहा जा सकता, लेकिन smooth resonance और airy tone की वजह से इसे hollow या semi-hollow body guitar पर बजाया गया लगता है
- recreation में Les Paul से improvisation record किया गया और Guitar Rig preset को थोड़ा modify किया गया
- Noise Machine rack से hum और noise जोड़कर vintage imperfection डाली गई, और compressor व Guitar Rig के Raum reverb से warm space बनाया गया
Vocals और vocoder processing
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Lead vocal
- Original vocal texture को पूरी तरह recreate करने के लिए हल्की बीमार आवाज़ जैसी warm और muffled Vick Vaporub feel चाहिए लगती है
- vocoder भी try किया गया, लेकिन वह बहुत synthetic या बहुत clean हो गया, जिससे clarity कम हुई
- अंत में San Francisco के Mission इलाके के apartment में vocal record किया गया और Ableton Auto Filter से tone को dynamically shape किया गया
- हर phrase के second half में filter धीरे-धीरे खोला गया, और अगले phrase की शुरुआत में अचानक बंद किया गया, जिससे सांस लेती और बदलती हुई texture बनी
- “do”, “you” जैसे specific words की filter automation भी adjust की गई
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Harmony
- second verse के “right one” और “right time” में typical Daft Punk-style harmony है, जिसे original में संभवतः vocode किया गया था
- voicing खोजने में trial-and-error हुआ; “right one” थोड़ा अलग हो सकता है, लेकिन “right time” का result संतोषजनक रहा
- harmonies को Auto Filter से filter करने के बाद stereo track में bounce किया गया, और Ableton Utility के Wide Stereo preset से widen किया गया
- Magic 7 reverb को bus में जोड़कर उन्हें mix में घुलाया गया
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Vocoder
- आखिरी section को ज्यादा robot-like vocal processing दी गई
- Ableton default Operator को carrier की तरह इस्तेमाल किया गया और Ableton default Vocoder में route किया गया
- output पर high-pass filter और Chorus-Ensemble plugin लगाया गया, जिससे dimension और movement जुड़ी
- vocoder को dry vocal के साथ मिलाकर synthetic लेकिन emotion बचाए रखने वाला balance बनाया गया
Personal interpretation और Ableton Live 12 का मूल्यांकन
- यह काम production technique जितना ही nostalgia से जुड़ा project था
- 1980s Paris में बड़े होते हुए French Touch को shape करने वाले cultural influences अनुभव किए, और पिछले 7 साल California में रहने के बाद इस गाने की पुनर्रचना अतीत और वर्तमान के बीच एक sonic bridge जैसी लगी
- लक्ष्य perfect copy नहीं था, बल्कि personal musical sensibility और उपलब्ध tools से गुजरकर बनी personal interpretation था
- Ableton Live 12 को creative flow के अनुकूल tool माना गया
- keyboard shortcuts और editing अच्छे text editor जैसे लगते हैं, और audio editing काफी बेहतर हुई है
- default Sampler और Wavetable synths, built-in effects और instruments अच्छी तरह designed हैं
- सभी modules का UI consistent है, project loading और startup तेज़ हैं, और plugin handling भी stable है
- load पड़ने पर भी responsiveness बनी रहती है, जिससे creative process बाधित नहीं होता
- Drum Rack intuitive है और Logic के equivalent feature से कहीं बेहतर माना गया
- session bounce करने के बाद T-Racks में mastering करके final finish दी गई
1 टिप्पणियां
Hacker News की टिप्पणियां
Daft Punk: Discovery https://www.youtube.com/watch?v=5AqHSvR9bqs
Daft Punk: One More Time https://www.youtube.com/watch?v=5QwOpRh-IfI
Mos Def: Mathematics https://www.youtube.com/watch?v=--A_89lTuiA
Pogo: Alice https://www.youtube.com/watch?v=au7RYxqaO10
Fatboy Slim: Rockafeller Skank https://www.youtube.com/watch?v=SBsRzyQ-TfM
और 40 सालों में फैला यह 30 मिनट का compilation पूरी तरह बांध लेता है https://www.youtube.com/watch?v=FpaoCUEhZJM
Something About Us में इस्तेमाल sample अलग से नहीं मिला, लेकिन काफी संभावना है कि इसे कुछ funk tracks को sample करके बनाया गया हो
Discovery वाकई अच्छा album है, और पूरे album में चलने वाली animated narrative भी देखने में मजेदार है
Eden नाम की बहुत सारी films हैं, और उसी साल आई एक और Eden भी है, इसलिए ध्यान रखना होगा
अगर मुझे ठीक याद है, तो आखिरी album में पुराने styles की कट-पेस्ट के बिना काफी original चीजें थीं
इसे करने के लिए जितनी music knowledge चाहिए, वह हैरान करने वाली है https://www.youtube.com/watch?v=eU5Dn-WaElI
https://reverbmachine.com/blog/how-kavinsky-created-nightcal...
https://reverbmachine.com/blog/daft-punk-homework-synth-soun...
https://reverbmachine.com/blog/daft-punk-discovery-synth-sou...
उनका सारा काम शानदार है। इन्हें अलग-अलग पोस्ट करने का मन होता है, और किसी को तो करना चाहिए
‘music production की खुशी’, यानी creativity, पर लिखा लेख साथ-साथ सक्रिय रूप से anti-creative क्यों होना चाहिए, यह समझ नहीं आता। मेरे लिए ये दोनों विचार बिल्कुल उलट लगते हैं
लगभग ऐसा लगता है जैसे लेखक मुझे धोखा देने की कोशिश कर रहा हो
ऊपर से image भी सिर्फ एक है, और साफ तौर पर ज्यादा aesthetic उपयोग के लिए है। इतनी बड़ी बात नहीं है
मैंने लगभग 18 साल से music production tools को हाथ नहीं लगाया (Mackie D8b + Pro Tools वाले दौर से), लेकिन किसी को किसी ट्रैक को एक-एक हिस्से में तोड़कर दिखाते देखना अच्छा लगता है। जिस गाने की बात हो रही है वह classic है, इसलिए और भी अच्छा
थोड़े मिलते-जुलते vibe वाले podcast के तौर पर https://www.bbc.co.uk/programmes/m00106lb भी पसंद आ सकता है। हर हफ्ते कई musicians आपस में जुड़े हुए 4 गानों की playlist बनाते हैं
खासकर Daft Punk मेरे लिए musical genius और perfect execution के मेल का उदाहरण है
चूंकि यह HN है, मुझे जिज्ञासा है कि आगे AI गानों को recreate या analyze करने में कितना शानदार हो जाएगा। इस तरह के काम के लिए यह काफी फिट लगता है
यह MIDI से control होने वाला pitch corrector है, और दोनों tracks में Thomas की आवाज़ में आने वाली फुसफुसाहट जैसी, खुरदरी texture का core यही है। YouTube पर इसके कई demo videos हैं, और Digital Love cover को सीधे cover करने वाला भी है
original हटा दिया गया है, और अब सिर्फ कम polished recreations बचे हैं
साथ ही Vice[2] के मुताबिक Plastic Love सबसे बेहतरीन pop song है
[1] https://www.youtube.com/watch?v=jOTlyCZmVa8
[2] https://www.vice.com/en/article/mariya-takeuchi-plastic-love...